Apprenez les bases des démonstrations musicales

Une démo musicale, ou tout simplement une démo, est un exemple d’enregistrement de votre musique. Habituellement, les démos sont des enregistrements bruts de chansons et souvent, ils ne comprennent pas le contenu d'un album entier. Les groupes envoient fréquemment des démos à des labels pour tenter de décrocher un contrat, mais ils ont également quelques utilisations.

Comment les musiciens et les auteurs-compositeurs utilisent les démos

Des démos de nouvelles chansons peuvent être données aux producteurs avant qu'un groupe entre en studio. L'auteur-compositeur d'un groupe peut donner des démos approximatives de nouvelles chansons à d'autres membres du groupe. Si un groupe ou un artiste recherche un agent ou un manager, la démo est un outil essentiel pour susciter l'intérêt. Et parfois, une maison de disque permettra aux médias d’entendre des enregistrements de démo afin de créer du buzz autour d’une sortie à venir.

Lorsque cela se produit, généralement, seuls quelques membres des médias sélectionnés entendent les démos. En général, cela se produit lorsque les démos contiennent des chansons "finies". En d'autres termes, les chansons qui sont encore au stade de l'écriture et du peaufinage ne sont pas souvent interprétées par des personnes extérieures au groupe et au label.

Ne dépensez pas d'argent en production (du moins pas encore)

L'une des choses les plus importantes à retenir d'une démo, en particulier lorsque vous débutez, est que celle-ci n'est pas destinée à être un produit fini. Il n'est pas nécessaire de dépenser beaucoup d'argent dans un studio d'enregistrement pour faire une démo. Les labels s'attendent à ce que votre démo soit difficile et personne ne vous accordera un contrat d'enregistrement (ou ne vous refusera pas) en fonction de la qualité d'enregistrement de votre démo. De plus, rappelez-vous qu'une démo doit être courte. Il devrait contenir vos meilleures chansons. trois ou quatre est idéal. Les démos offrent un avant-goût de votre musique, pas de tout votre catalogue.

De plus, lorsqu'un label reçoit une démo avec des chansons enregistrées en studio, cela peut indiquer que l'artiste est naïf quant à la manière dont fonctionne l'industrie de la musique. En dépit de vos meilleures intentions, cette approche pourrait soulever des questions quant à savoir si vous êtes prêt ou non à entreprendre le processus humiliant consistant à essayer de lancer une carrière musicale. Dépenser de l’argent pour une démo soignée ne vaut pas l’investissement, et risque de nuire à vos chances plus que d’aider.

Tout le monde n'a pas besoin de votre démo

Un label doit s'intéresser à votre genre de musique pour pouvoir publier votre disque. Veillez donc à rechercher les labels que vous approchez avec votre musique. Si votre groupe a un son comme Metallica, par exemple, n'envoyez pas votre démo à des labels d'enregistrement travaillant exclusivement avec des groupes de hip-hop.

Savoir ce que vous entrez dans

La pire chose à faire est d’envoyer une démo à l’aveugle. Un grand nombre d'étiquettes d'enregistrement ont des règles très spécifiques concernant les démos que vous devez suivre si vous voulez vous démarquer. Certains exigent que vous obteniez la permission d'envoyer une démo en premier lieu. Considérez que les démos non sollicités pourraient avoir une étiquette en difficulté légale. S'ils ne font pas attention, quelqu'un pourrait prétendre que l'étiquette a arraché la chanson à la démo. Les stratégies de démonstration se trouvent généralement sur les sites Web des étiquettes. Respecte les règles.

Une démonstration n'a pas besoin d'être longue et longue pour être efficace. Ce devrait plutôt être un échantillon de votre travail. Le but est de donner à qui que ce soit que vous essayez d'atteindre un goût, alors ils viennent demander plus.