Conseils pour devenir un écrivain de comédie TV

Vous êtes-vous toujours demandé comment devenir un auteur de comédie télévisée? Le travail d'un auteur de comédie télévisée peut être très lucratif.Pour certains, cela manque peut-être un peu de créativité, car votre travail consiste à imiter les voix de personnages préétablis.

Cela dit, vous travaillez également tous les jours avec un groupe de personnes talentueuses et amusantes. C'est donc l'un des emplois les plus amusants de votre vie! Il y a beaucoup de façons de percer dans l'écriture télévisée, mais ce qui suit est ce que vous pourriez envisager comme étapes de base pour devenir un auteur de comédie télévisée.

Étudier le format télé

Si vous ne l'avez pas déjà fait, la première chose à faire est de vous assurer de bien comprendre la structure de la comédie télévisée. Que ce soit un sit-com (par exemple, «Deux hommes et demi», «Mon nom est Earl») ou un jour de théâtre (par exemple, «Sex in the City», «Ugly Betty»), une demi-heure ou une heure besoin de clarifier la façon dont le spectacle est décomposé. Est-ce une structure en deux ou trois actes? At-il une histoire claire? Histoire B? Coureur?

Si vous ne savez pas de quoi je parle ici, vous voudrez peut-être commencer par lire quelques livres sur le script et la structure de l’histoire. Cela vous aidera à comprendre les bases de l'écriture de scripts. Vous devriez également commencer à apprendre comment une émission de télévision est produite.

Qu'est-ce qu'un producteur exécutif? Que fait un showrunner? Comprendre comment une émission de télévision va d'une idée à votre téléviseur est une bonne connaissance pour vous. Une fois que vous avez une idée de la manière dont une émission est produite, de la manière dont un script de télévision est écrit et de la structure de base de votre émission préférée, vous êtes prêt pour l’étape 2.

Écrire une "Spec"

Vous devez maintenant montrer au secteur que vous pouvez réellement écrire en écrivant un script «spec». De la même manière qu'un artiste ou un photographe a un portefeuille, un écrivain a une collection d'échantillons qu'il peut montrer à un employeur potentiel.

Alors, quel est un script de spécification? Techniquement, une spécification fait référence à un script «spéculatif». Vous l’écrivez gratuitement et supposez que quelqu'un le lira et vous embauchera. Il s’agit essentiellement d’un exemple de scénario provenant d’une comédie télévisée existante et populaire (par exemple, «The Office», «Deux hommes et demi») ou d’un élément original qui met en évidence votre capacité à créer des voix, des situations, des personnages et des personnages., en fin de compte, raconter une histoire.

Gardez à l'esprit que si vous voulez être un auteur de comédie, alors quel que soit le morceau que vous utilisez comme script de spécification, il devrait au moins être drôle.Pointe: Ecrire une spec d'une émission populaire. Après tout, cela ne vous fera pas beaucoup de bien d’écrire un épisode d’une comédie télévisée dont peu de gens sont au courant.

Auparavant, si vous vouliez devenir un auteur de comédies télévisées, il vous suffirait de rédiger une ou deux de vos émissions préférées, de les envoyer à un agent et, si possible, de les impressionner suffisamment pour les inciter à sortir et vous trouver un travail d'écriture.

Les choses ont un peu changé depuis et, en réalité, cela n'a jamais été aussi simple. L'industrie (c'est-à-dire les employeurs potentiels) est beaucoup plus ouverte aujourd'hui à la lecture de différents types de documents. Ce changement est en grande partie dû au fait qu’il n’ya pas autant de comédies à la radio qu’il y en avait. Cela dit, il est recommandé d’écrire au moins deux scripts de spécification: un scénario d’une comédie télévisée populaire et un concept pilote original.

C'est un peu plus de travail, mais cela donne aux gens la chance de voir que vous pouvez non seulement recréer les voix des personnages et la dynamique de l'histoire d'un spectacle existant, mais aussi que vous pouvez créer vos propres voix, personnages et scénarios uniques, ainsi que. Certains écrivains rechignent à l'idée d'écrire un épisode d'une émission existante, mais considèrent que le travail que vous allez occuper est exactement cela. Donc, si vous montrez aux gens pouvez faites-le, vous augmenterez considérablement vos chances de obtenir pour le faire.

Obtenez des notes utilisables sur votre script de spécification

Avant de montrer vos scripts de spéculation «tout juste sortis de la presse» en ville, vous devez vous assurer qu’ils sont aussi bons que vous le pensez. Trouvez au moins trois personnes pouvant vous donner des «notes utilisables». Les notes utilisables sont des notes qui vous aident à résoudre les problèmes rencontrés dans le script. Ceci est également appelé critique constructive.

Une note sur les notes

Une note de votre mère vous disant à quel point elle a apprécié le script n’est pas une note. C'est une opinion (bien sûr, votre mère va aimer ça). Franchement, les avis sont inutiles. Vous avez besoin de quelqu'un pour le lire qui est un peu plus qualifié et qui peut vous donner des détails sur ce qui ne fonctionne pas et pourquoi.

Si vous n'avez aucun ami dans le «biz», envisagez de le donner à un autre auteur de comédie. Vous voulez qu'ils soient brutalement honnêtes avec vous. Si l’histoire ne vous semble pas faisable, ou si on vous dit que les voix du personnage sont très éloignées, ou si vos blagues ne sont pas assez amusantes, prenez-en garde. Ce sont des notes utilisables qui vous aideront à créer un meilleur script pour devenir un meilleur écrivain.

Astuce sur les notes

Il peut s'agir d'essayer d'entendre quelqu'un déchirer votre travail. Mais si vous pouvez apprendre à supprimer tout attachement émotionnel à votre travail et simplement écouter les notes qui vous sont données, vous pourrez discerner calmement les notes qui vous aideront à améliorer votre scénario.

Ne justifiez pas pourquoi vous avez fait quelque chose. En fait, ne dites rien du tout. Il suffit d’écouter les notes au fur et à mesure qu’elles sont données. utilisez ce qui fonctionne pour vous et filtrez ce qui ne fonctionne pas. Mais rappelez-vous que si quelque chose ne se présente pas à votre lecteur, cela ne vous aidera pas à expliquer «ce que vous vouliez dire». Si cela ne fonctionne pas, cela ne fonctionne pas, alors envisagez de réparer ce qui pourrait être brisé.

Faites vos valises et déplacez-vous à Los Angeles

Malheureusement, Los Angeles est vraiment le seul endroit pour devenir un auteur de comédie télévisée. Bien entendu, il existe des emplois similaires en Angleterre et au Canada, mais pour que vous puissiez jouer sur 99% des comédies à la télévision américaine, vous devez être à Los Angeles. Contrairement à l'écriture pour les films, vos options pour vivre ailleurs que Los Angeles sont nulles.

Réseau

La plupart des travaux d'écriture à la télévision se font via des relations personnelles. Rares sont les occasions où quelqu'un atterrit à Los Angeles avec un scénario sous le bras et commence soudainement à travailler dans le secteur de la télévision. Donc, vous devez commencer à réseauter. Voici quelques suggestions:

• Aller aux événements de l'auteur

  Un certain nombre d'événements à Hollywood sont axés sur la télévision et les scénaristes en herbe. Qu'il s'agisse d'une projection, d'une conférence ou d'un événement social, vous pouvez en trouver beaucoup annoncés en ligne ou dans les magazines spécialisés.

• Prendre une classe

  UCLA Extension, AFI et USC proposent tous des cours d’écriture de grande qualité qui vous aideront non seulement à améliorer vos compétences en écriture, mais aussi à vous regrouper avec un certain nombre de personnes aux vues similaires. Ils sont aussi souvent enseignés par des écrivains professionnels.

• Démarrer un groupe d'écrivains

  Sur Craigslist.com, des forums de discussion en ligne ou même dans les journaux locaux, vous pouvez identifier d’autres écrivains que vous voudrez peut-être rencontrer régulièrement. Un groupe d'écrivains n'est pas simplement un excellent outil de réseautage, il peut également vous aider à faire face à de nombreuses critiques constructives de votre écriture.

• Prendre un travail assistant

  Trouvez un emploi dans l'un des réseaux, studios ou agences en tant que membre du personnel moins expérimenté. En travaillant en tant qu’assistant auprès d’un responsable du développement, d’un agent ou d’un producteur, vous apprenez non seulement des informations précieuses sur l’entreprise dans son ensemble, mais vous développez également des relations avec des personnes qui ont le pouvoir d’aider votre future carrière d’écrivain.

• Envisagez de travailler comme assistant de rédacteur

  Ce n’est pas facile à trouver, mais de nombreux écrivains de télévision ont commencé leur carrière en tant qu’assistant écrivain. Le travail consiste précisément à travailler comme assistant des rédacteurs. Cela vous familiarisera non seulement avec le processus d'écriture pour la télévision, mais vous travaillerez directement avec les rédacteurs du personnel. Vous serez en communication directe avec les personnes qui pourraient un jour vous engager en tant qu'écrivain.

Obtenir un agent

Maintenant, voici le gros problème de Hollywood: pour avoir un agent, vous devez être un écrivain actif. et pour devenir écrivain, vous avez besoin d’un agent. Aussi frustrant que cela puisse paraître, il n’est pas impossible de trouver un agent.

Soumettre vos scripts de spécification au hasard à des agences est connu pour son efficacité, mais cela prend du temps et coûte cher. En outre, la plupart des agences ont pour politique d'empêcher les personnes de soumettre des documents à l'aveuglette. En fait, elles peuvent soit vous renvoyer le colis, soit simplement le jeter et ne jamais répondre (de cette manière, elles peuvent dire qu'il n'a tout simplement pas été reçu).

Ainsi, le moyen le plus simple et le plus productif d'obtenir un agent est de concentrer votre attention sur les étapes 2, 3 et 5 ci-dessus. Assurez-vous de disposer de scripts de spécification de la plus haute qualité possible et que vous êtes en réseau chaque fois que vous n’écrivez pas. Plus que probablement, vous rencontrerez bientôt quelqu'un qui est en mesure de vous aider.

Laissez-nous répéter l’importance d’avoir vos scripts de spécification en parfait état. Lorsque vous aurez la possibilité de faire lire vos scripts à une personne importante, vous voudrez qu’ils soient tellement impressionnés par votre écriture qu’ils ne puissent pas vous laisser passer.

Conseil de carrière

Si vous ne vous souvenez de rien d'autre, rappelez-vous ces trois conseils:

1. Toujours être en train d'écrire

   N'oubliez pas que l'écriture est un métier et que le seul moyen de vous améliorer est de continuer à le faire. Donc, juste parce que vos deux scripts de spécification sont prêts et en main, ne pensez pas que c’est tout ce que vous avez à faire. Vous voudrez peut-être créer un corpus que vous pourrez utiliser pour améliorer votre carrière et vos compétences. Si vous ne voulez pas écrire un autre script, entraînez-vous à écrire des scènes de vos émissions de télévision préférées. Entraînez-vous à imiter les voix (sur papier) de vos personnages de télévision préférés. Développer de nouvelles idées. Le point n'est jamais, jamais arrêter d'écrire. Vous ne pourrez que vous améliorer de jour en jour.

2. Ecrire, c'est réécrire

   Votre premier brouillon n'est probablement pas votre meilleur brouillon. Vous effectuerez un nombre infini de réécritures au cours de votre carrière d'écrivain. Ne laissez pas cela vous décourager. Une fois que vous aurez terminé la plupart des réécritures, vous découvrirez bientôt que ce que vous avez écrit était bien meilleur que ce qu’il était auparavant. Des histoires, des blagues, des arcs de caractère et des dialogues qui ne fonctionnaient pas fonctionnent tout à coup mieux que vous ne l’auriez jamais imaginé. Soyez ouvert à cette possibilité et ne vous laissez pas épouser quelque chose que vous avez écrit. Soyez disposé à changer tout ce que vous devez changer pour rendre vos scripts aussi bons qu'ils peuvent l'être. Personnellement, je préfère réécrire, car au moins j'ai autre chose qu'une page blanche qui me fixe.

3. Avoir de la patience

   À partir du moment où vous commencez à écrire, supposez qu'il vous faudra de six mois à trois ans (ou plus) pour obtenir votre premier travail en tant qu'écrivain de télévision. Comme n'importe quoi, c'est un processus. Non seulement pour apprendre le métier lui-même, mais pour rencontrer les personnes qui peuvent vous aider à atteindre vos objectifs de carrière. Si vous rêviez de devenir chirurgien, vous n’accepteriez pas de scalpel lundi et vous ne vous attendriez pas à opérer des patients mardi, n’est-ce pas? Vous devez apprendre les compétences, vous devez les mettre en pratique, puis vous devez vous entourer des bonnes personnes qui peuvent vous aider à réaliser votre rêve.

Dernières pensées

Devenir un auteur de comédies télévisées est un objectif de carrière admirable. C’est un excellent travail et peut, avec le temps, être très lucratif. Ne vous laissez pas décourager par les quelques chanceux qui sont embauchés immédiatement après leurs études ou après seulement deux semaines de vie à Los Angeles; pour la plupart des gens, la route est longue et difficile. Si vous restez concentré, restez motivé et continuez à écrire, vous finirez par arriver où vous voulez aller. Le travail vaut bien l'attente.