Comment démarrer un label

01 Choisissez votre structure d'entreprise et le nom de l'étiquette

Pour la plupart des gens qui commencent une maison de disques, l'idée de créer une étiquette a commencé en écoutant de la bonne musique que personne d'autre ne diffusait. Si c'est le cas pour vous, fantastique, passez à l'étape suivante. Si vous avez juste l'idée du label et que vous avez besoin de musique pour commencer, c'est le moment. Vous aurez besoin d'une ou plusieurs versions pour pouvoir passer aux étapes suivantes, telles que la recherche de distribution et de relations publiques.

Trouver de la musique à libérer peut être plus difficile que ça en a l'air; c'est un peu comme trouver l'aiguille proverbiale dans une botte de foin. Une des choses les plus faciles à faire est de commencer localement. Allez voir des musiciens locaux et voyez si vous pouvez trouver quelques artistes avec lesquels vous aimeriez travailler. Vous pouvez également écouter de la musique sur MySpace, Bandcamp, ReverbNation et d'autres sites proposant des numéros non signés.

Un label indépendant est un travail d’amour, c’est pourquoi il est très important de tenir bon pour de la musique vraiment croire en. Lorsque vous avez décidé de créer un label, vous pouvez sentir qu'il est assez urgent de partir MAINTENANT. À long terme, il vaut la peine d'attendre d'avoir un album que vous aimez et que vous ne pouvez pas attendre pour le mettre au monde.

03 Contrats avec label indépendant: Framework et Artist Deals

Une fois que vous connaissez la musique que vous souhaitez diffuser, vous devez mettre en place un accord avec les artistes. Une des meilleures choses à propos des labels indépendants est que vous pouvez avoir n'importe quel type de transaction que vous voulez. En fait, il est beaucoup plus facile de créer un accord qui fonctionne pour vous et pour l’artiste au cas par cas. Cela dit, il est judicieux de connaître vos limites et d’avoir quelques principes de base en tête. Voici quelques points à considérer:

• Voulez-vous que les musiciens délivrent un master ou allez-vous payer pour l'enregistrement?

• Allez-vous payer des avances, et si oui, combien? (Si vous avez un très petit budget, votre meilleur pari est d’essayer de convaincre vos signatures potentielles de garder toute avance réduite pour qu'il reste de l’argent pour promouvoir leur libération.)

• Comment les revenus des libérations seront-ils répartis? Vos artistes recevront-ils un pourcentage ou diviserez-vous les choses à parts égales? L'étiquette récupérera-t-elle les coûts de fabrication et les coûts promotionnels avant de payer?

• Les artistes approuveront-ils des dépenses promotionnelles dépassant un certain montant? Si oui, combien?

• Combien de promotions / copies gratuites l'artiste aura-t-il? Au-delà de cette limite, combien vont-ils payer pour des copies supplémentaires?

• Quelle est la durée de la transaction?

• Le contrat concerne-t-il un ou plusieurs albums?

• Les musiciens auront-ils le droit de vérifier vos livres? À quelle fréquence et quel type de notification doivent-ils être donnés?

04 Calculer la distribution

Lorsque vous démarrez une maison de disque, trouver de la musique à diffuser et trouver des canaux de distribution est un peu un casse-tête. Les distributeurs veulent savoir que vous avez de la musique prête avant de s’engager à travailler avec vous (dans la plupart des cas), mais les musiciens voudront savoir que vous avez une distribution avant de signer avec votre label.

Parfois, lorsque vous démarrez un label indépendant, des musiciens non signés seront disposés à vous rejoindre avant que vous ne trouviez une distribution. C'est votre meilleur scénario. Si vous ne pouvez pas tout aligner, vous ne pouvez rien faire d'autre que d'essayer de jongler un peu et de travailler pour obtenir des engagements plus souples de la part des gens. Voici quelques points à garder à l’esprit lors de la distribution:

• La distribution numérique est beaucoup plus facile à trouver que la distribution physique. Des services d'agrégation tels que Tunecore mettront votre musique sur des sites comme iTunes et Amazon. Vous pouvez configurer ces services dès le départ, de sorte que vous n'ayez pas à attendre avec de bonnes versions que vous ne pouvez pas déplacer du tout.

• Certains distributeurs physiques travailleront avec n’importe qui, mais l’idéal est de conclure un contrat de distribution avec une entreprise sélective en ce qui concerne les étiquettes avec lesquelles ils travaillent. Ces sociétés s'impliqueront activement dans la vente de vos communiqués dans les magasins et vous aideront souvent à les annoncer. Ces types de sociétés veulent généralement savoir que vous avez un calendrier de publication chargé - elles n'aiment pas travailler avec un label avec une version.

• Il arrive parfois que les distributeurs passent des contrats M & D dans lesquels ils paient pour la fabrication et les récupèrent des ventes. Cela aide votre trésorerie à court terme, mais ces offres deviennent de plus en plus rares.

05 Comprendre la promotion

La promotion sera essentielle à la vente de vos communiqués. Il y a différents domaines de promotion que vous devez couvrir ou au moins penser à couvrir, le budget permettant:

• Radio: radio terrestre, radio par satellite, radio Internet
• Presse écrite
• Média en ligne
• Les clubs
• Publicité: affiches, publicités imprimées, publicités internet et, si vous êtes super tape-à-l'oeil, publicités télévisées

Votre première décision est de savoir si vous allez gérer la promotion vous-même ou si vous allez embaucher quelqu'un d'autre pour faire le travail. Notez que la plupart des entreprises de relations publiques se spécialisent dans un domaine de la promotion. Ils peuvent couvrir les radios commerciales et collégiales, les médias imprimés, etc. En d'autres termes, si vous louez le travail, vous devrez probablement payer plusieurs entreprises distinctes.

Bien que vous souhaitiez réserver la majeure partie de votre budget à des frais promotionnels, les labels indépendants émergents risquent de ne pas disposer de suffisamment d’argent pour engager des relations publiques en dehors de toutes les parties d’une campagne promotionnelle. Pour faire face à vos contraintes budgétaires, il existe plusieurs options:

• Faites toute votre promotion en interne. Si vous n'avez jamais fait de travail de promotion auparavant, vous devrez faire un travail préparatoire, comme la constitution d'une base de données sur la presse.

• Embaucher des relations publiques pour certaines parties d'une campagne. Si vous pensez pouvoir gérer vous-même la promotion imprimée et Web, mais que vous ne savez pas comment naviguer dans la radio, par exemple, c'est la voie à suivre.

Si vous voulez créer votre propre presse et que l'expérience est nouvelle pour vous, assurez-vous de prévoir un peu plus de temps avant la première sortie pour élaborer votre plan de promotion.

06 Préparez votre première version

Alors ok! Vous êtes prêt à partir. Maintenant, vous devez choisir une date de publication pour votre première publication. Si vous optez exclusivement pour la distribution numérique, vous n'avez pas à vous soucier de choses telles que les délais de fabrication. Si vous appuyez sur des objets physiques, il y a un peu plus. Voici quelques éléments qui auront une incidence sur votre date de sortie. Notez ici que nous supposons que vous avez un maître fini en main et que nous sautons les facteurs de promotion pour le moment:

• Approbation de l'oeuvre

• Fabrication (soyez prêt pour les retards, ce qui se produit souvent. Sachez également que, au moins lors de vos premiers travaux avec un fabricant, vous devrez approuver l'impression avant la fin du travail.

• La date de sortie souhaitée par votre distributeur. Ils voudront un bon délai pour vendre votre version à leurs magasins. Ils voudront également que votre version occupe une place appropriée dans leur calendrier afin que votre version ne soit pas éclipsée par des versions plus importantes. Même si modifier votre date de publication pour prendre en charge une version plus importante peut être un peu gênant, il est de votre intérêt de laisser votre distributeur se concentrer sur votre projet.

Maintenant, considérons la promotion. Vous devez vous accorder suffisamment de temps de promotion pour que les critiques, les interviews et les pièces radiophoniques arrivent juste avant ou juste au moment où le communiqué est disponible.

Prenez en compte les calendriers d'impression des magazines qui, selon vous, pourraient vous couvrir, et assurez-vous que la date de leur sortie leur donne une chance d'écrire à propos de la parution au moment de la parution. En règle générale, il est idéal de disposer de huit semaines ou plus pour créer une campagne de promotion, en particulier pour votre première version.

Bien sûr, parfois, ces contraintes de temps promotionnelles ne peuvent tout simplement pas être satisfaites. Ne pas transpirer. Les critiques peuvent arriver après la date de sortie, et ce n'est pas grave. Votre première version peut très bien être une combustion lente.

07 Première version Redux: montez la courbe d'apprentissage

Utiliser un label est un processus d'apprentissage. Il est fort probable que même avec les meilleures intentions du monde et des plans bien conçus, vous aurez commis une erreur lors de votre première sortie. C'est très bien. Vous allez les faire avec vos deuxième, cinquième et cinquante-cinquième.

Voici le truc: assurez-vous qu'il y a des erreurs différentes à chaque fois. Après votre première publication, prenez le temps d'évaluer l'ensemble du processus et de décider ce qui s'est bien passé et ce qui pourrait être amélioré. Appliquez vos leçons à votre prochaine version. Passez. Tant que vous apprenez de chaque version, tout va bien.

08 conseils supplémentaires

• Cela a déjà été dit, mais cela mérite d'être répété: la gestion d'un label est un processus d'apprentissage. Lorsque vous vous engagez à créer une étiquette, engagez-vous à surmonter les hauts et les bas. Parfois, les choses vont mal, même si tout est bien fait. Le truc est de ne pas laisser les déceptions dérailler votre progression globale. Cela peut sembler un peu ringard, mais rester positif et rouler avec les punchs a beaucoup à voir avec le maintien de votre label sur le long terme.

• Ne faites pas trop et ne bluffez pas à travers des choses que vous ne comprenez pas. Si vous ne possédez pas beaucoup d'expérience dans l'industrie de la musique et que vous avez besoin d'apprendre à la volée, alors poser des questions et être réaliste et honnête sur ce que vous ne savez pas est la seule façon d'acquérir les connaissances dont vous avez besoin.

• Soyez honnête avec vos artistes sur ce que vous pouvez fournir et ce que vous ne pouvez pas. Si un problème survient, soyez honnête avec eux à ce sujet également. La mauvaise réputation dans l'industrie est presque toujours due à la malhonnêteté.

• À moins que vous n'ayez un bon coussin financier en place, créer une maison de disque signifie presque toujours s'endetter. Vous pouvez atténuer les pertes financières en faisant preuve de discernement dans la façon dont vous dépensez votre argent. En d'autres termes, dépenser en promotion? C'est un investissement dans les revenus futurs. Vous dépensez pour un vinyle jaune pressant de 10 "? Pas tellement.

• Ne pas chasser les tendances. Concentrez-vous sur la diffusion et la promotion d'une musique de qualité, développez votre base de fans et soyez bon pour vos artistes. Les choses ont tendance à se mettre en place lorsque vous vous concentrez sur les bases.

• Sois créatif. Les solutions peu coûteuses et gaies, comme les œuvres d'art, deviennent souvent un argument de vente plutôt qu'un point négatif. Ce n'est pas une question de razzle-dazzle et de slick, mais bien de la bonne musique.

• Traitez votre label comme l'un de vos artistes. Promouvez le nom de votre étiquette et construisez une identité.

• C'est censé être amusant, tu te souviens? Profitez-en!