Description du poste de producteur de disques: salaire, compétences, etc.

Les producteurs de disques travaillent avec des groupes, des musiciens de session et les ingénieurs de studio pour "produire" le son des enregistrements. Le travail d'un producteur consiste souvent à fournir un ensemble d'oreille supplémentaire pour aider à la création d'un son ou pour donner la perspective de l'expérience. Dans les studios d'enregistrement modernes, cela ne signifie pas nécessairement la création d'un disque vinyle comme autrefois, mais le nom est resté.

Les producteurs de disques peuvent être impliqués dans l’organisation ou même l’écriture de parties d’une piste. Dans les plus petits studios, les rôles d'ingénieur et de producteur peuvent être combinés et les groupes peuvent produire ou coproduire les enregistrements avec un ingénieur.

Responsabilités du producteur de disques

Être producteur de disques implique généralement les responsabilités suivantes:

• Enregistrement
• Mélange
• Maîtriser
• Entrée créative
• Résolution de problème
• Innovation technique
• la communication

Les rôles des producteurs de disques peuvent varier considérablement en fonction du projet et de la relation avec les musiciens qui réalisent l'enregistrement. Tous les producteurs de disques ont besoin de compétences techniques pour enregistrer, mixer et maîtriser la musique. Certains ne font guère plus que cela si les musiciens dirigent le processus de création. Cependant, certains producteurs jouent un rôle important dans le processus de création et aident à former le son et le son d’un musicien ou d’un groupe.

Indépendamment de l’ampleur du rôle que jouent les producteurs, ils devraient être des experts pour aider les musiciens à obtenir les sons qu’ils recherchent.

Salaire producteur de disques

La plupart des producteurs reçoivent un montant forfaitaire ou une avance pour leur travail. Certains reçoivent également des points, qui représentent un pourcentage du prix de vente d'un disque et / ou une part des bénéfices réalisés à partir des enregistrements. Il est courant que les producteurs reçoivent les deux. Les producteurs peuvent travailler pour un tarif réduit en échange de certains points ou obtenir un supplément, s'ils estiment que leur production sera importante pour le succès du disque. Les producteurs impliqués dans le processus d'écriture de chansons peuvent s'attendre à des redevances en plus des frais de production.

Comme pour tous les aspects de l'industrie de la musique, les contrats sont importants car ils permettent à chacun de savoir où il se situe et ce que l'on attend d'eux. Les groupes peuvent s’attendre à ce que les producteurs supervisent l’enregistrement, le mixage et la reproduction, mais un producteur peut s’attendre à ne travailler que sur les enregistrements. Ces problèmes, ainsi que les frais et les points, sont plus facilement discutés avant le début de l’enregistrement, et un contrat peut dissiper tout malentendu.

Le Bureau of Labor Statistics des États-Unis ne suit pas spécifiquement les salaires des producteurs de musique, mais dans le secteur du divertissement, il suit des professions similaires dans le domaine du théâtre et du cinéma et leurs salaires sont rapportés comme suit:

• Salaire annuel médian: 71 620 $ (34,43 $ / heure)
• Top 10% Salaire annuel: 164 290 $ (78,98 $ / heure)
• Salaire annuel minimum de 10%: 33 730 $ (16,21 $ / heure)

La source: Bureau of Labor Statistics des États-Unis, 2017

Education, formation et certification

Les producteurs peuvent commencer à travailler comme ingénieurs dans des studios, comme musiciens de session ou les deux. À mesure que la technologie s'est améliorée ces dernières années, les utilisateurs ont maintenant la possibilité d'acquérir de l'expérience en utilisant les logiciels d'enregistrement et de mixage disponibles pour leurs ordinateurs personnels.

• Éducation: Les producteurs devraient idéalement avoir des connaissances en musique, qu'elles proviennent de l'éducation formelle ou non. En outre, ils doivent maîtriser les compétences techniques associées au métier d'ingénieur du son. Ces compétences sont souvent enseignées dans les programmes de degré associé.
• Entraînement: L'ingénierie sonore et finalement la production sont des compétences pratiques. Même dans les programmes associés, les étudiants devront probablement acquérir une expérience pratique du son et du mixage.

Compétences et compétences du producteur de disques

Les producteurs de disques ont besoin d'une combinaison de compétences techniques, créatives et relationnelles pour exceller dans leur travail. Certaines des qualités nécessaires incluent:

• Savoir-faire technique: Même si les producteurs travaillent avec des ingénieurs du son, il est important qu’ils maîtrisent eux-mêmes les équipements sonores.
• La créativité: Les musiciens sont peut-être les forces créatrices d’un enregistrement, mais ils ont besoin de l’avis et du feedback de leur producteur. De plus, lorsque les musiciens ont une idée, mais qu’ils ne savent pas comment l’exécuter, c’est souvent au producteur de trouver le moyen de créer et de capturer ce son.
• Compétences en communication: Les producteurs ont besoin de comprendre ce que les musiciens essaient d'accomplir, mais ils doivent également être en mesure de communiquer aux musiciens ce qu'ils pensent être le mieux à même de tenir compte de toutes les circonstances.

• Résolution de conflit: Avec plusieurs musiciens, un producteur, un ingénieur du son et peut-être d'autres qui collaborent tous à un enregistrement, il y aura souvent des désaccords. Les producteurs doivent savoir utiliser leur expertise et leurs compétences relationnelles pour parvenir à un accord sur la meilleure option.

Perspectives d'emploi

Le Bureau of Labor Statistics des États-Unis n’enregistre pas spécifiquement les producteurs d’enregistrements, mais la croissance de l’emploi des ingénieurs du son est estimée à 8% pour la décennie se terminant en 2026. Cette croissance est légèrement supérieure à celle de 7% prévue pour toutes les carrières. La croissance de l'emploi des producteurs et réalisateurs dans les domaines du divertissement et des sports, qui englobe également le cinéma, la télévision et le théâtre, devrait atteindre 12%.

Environnement de travail

Les environnements de travail dépendent du type de travail effectué par un producteur. Les producteurs internes travaillent pour des studios spécifiques où les musiciens peuvent gagner du temps. Parallèlement à cela, le coût de la location d'un producteur pourrait être inclus. Les studios préfèrent souvent conserver les producteurs en demande en tant que producteurs internes car cela augmente la probabilité que les musiciens veuillent louer leurs studios.

Cependant, plus un producteur est en demande, plus il est probable qu'il opèrera en tant que producteur indépendant. Les producteurs indépendants sont employés par des groupes ou des maisons de disques pour le compte d'un groupe. Généralement, il s’agit d’un producteur établi qui a une bonne réputation professionnelle et qui est recherché par les groupes. Les frais de ce type de producteur seront séparés des frais de location de studio.

Que le producteur travaille en interne ou de manière indépendante, les relations de collaboration avec des musiciens et des ingénieurs du son constituent une partie importante du travail.

Horaire de travail

Il n'y a pas d'horaire fixe pour être producteur de disques. Les producteurs internes sont plus susceptibles d’avoir un horaire régulier, mais en fonction de la demande et de la disponibilité de temps en studio, les heures peuvent toujours comprendre des week-ends et des soirées. Les producteurs indépendants travaillant pour un musicien ou un groupe spécifique peuvent avoir leur emploi du temps dicté par le moment où le groupe aime ou est disponible pour enregistrer.

Comment obtenir le travail

PASSION POUR LA MUSIQUE

Être producteur de musique requiert un amour de la musique enregistrée.

ENTRAÎNEMENT

Apprenez à utiliser du matériel de mélange grâce à un programme formel ou informel.

EXPÉRIENCE

Construisez une réputation de producteur que les musiciens recherchent.

Comparer des emplois similaires

Parmi les autres carrières pouvant bénéficier des compétences associées au métier de producteur de disques, ainsi que de leurs salaires annuels médians, on peut citer:

• Ingénieur Audio: $45,570
• Editeur de film et vidéo: $58,210
• Artiste multimédia: $70,530

La source: Bureau of Labor Statistics des États-Unis, 2017