Prêts et subventions aux entreprises de musique: comment les dépenser

Supposons que vous ayez eu la chance de trouver quelqu'un qui investisse dans votre label ou dans un autre projet musical, ou même que vous disposiez de votre propre argent que vous êtes prêt à consacrer à ce que vous faites. Vous avez l'argent en main, mais la partie difficile n'est pas encore terminée. Maintenant, vous devez savoir comment dépenser judicieusement l'argent dont vous disposez. Il existe plusieurs raisons pour lesquelles il est judicieux de téléphoner avec votre prêt ou votre investissement dans le secteur de la musique:

• La raison la plus évidente pour ne pas gaspiller l'argent que vous avez est, eh bien, il ne vous restera plus d'argent. Mais en dehors des applications pratiques habituelles de la faillite, si vous voulez, dépenser trop pour une partie du processus de votre projet ne vous laissera pas d'argent pour les autres. Cela signifie, par exemple, que si vous gaspillez tout votre argent en pressant votre album, vous ne disposerez plus d’argent pour la promotion.
• L'argent que vous recevez peut venir avec des conditions. C’est particulièrement vrai si vous recevez de l’argent d’un conseil des arts (oui, je sais, une idée étrangère aux lecteurs américains, mais ils le sont déjà), mais si vous avez affaire à un investisseur dans votre entreprise, cela peut bien. Vous avez sans doute eu à expliquer à quiconque vous finance quels sont vos projets et où vous vous attendez.Ils s'attendent à ce que vous respectiez le plan que vous leur avez présenté, du moins en termes généraux.

• Si vous échouez une fois sur votre financement, vos chances d’être financées à l’avenir pourraient en pâtir.

Il est donc clair que les décisions que vous prenez pour hiérarchiser vos dépenses sont importantes, mais elles ne sont pas toujours faciles. Jetons un coup d’œil à certains scénarios d’affaires musicaux courants et à la façon de les gérer. Tout d'abord, les petits caractères. Tous ces scénarios ne s’appliqueront pas à vous - cela dépend du projet sur lequel vous avez travaillé. En outre, ce conseil est de nature générale. La meilleure façon de dépenser votre argent dépend de votre situation particulière - en premier lieu, de votre niveau de trésorerie. Ce conseil s'adresse à ceux qui pèsent lourdement dans leurs dépenses, mais la plupart des gens y trouvent une pépite de vérité, peu importe la profondeur de leurs poches.

Album Pressing Costs

Disons que vous avez une étiquette indépendante. Vous vous apprêtez à sortir un album et vous essayez de décider si vous souhaitez le presser sur un CD et le ranger dans un écrin avec un livret de deux ou quatre pages, ce qui, à votre avis, est plutôt bon. hum, ou si vous voulez presser sur CD, emballez-le dans un digipack ou un écrin avec un livret de 16 pages ET appuyez dessus sur du vinyle, lequel, wow, ça ne serait pas si cool de mettre quelque chose sur le vinyle? !?! Que faire?

Eh bien, la réponse est évidente ici. Vous optez pour la première option simple. Il n’a peut-être pas tout ce qu'il faut, mais des trucs comme les digipacks et les longs livrets font vraiment grimper les coûts de production à la hâte, et vous n’obtenez pas beaucoup de retour sur cet investissement. Oui, les illustrations et les emballages sympas sont très amusants, mais vous devez dépenser judicieusement maintenant pour arriver au point où vous pouvez vous permettre de le faire un jour. En ce qui concerne le vinyle, cela coûte une fortune et il est difficile de vendre. Ne vous méprenez pas, pour certains styles de musique, le vinyle est très important, et oui, quand les gens aiment le vinyle, ils adorent le vinyle.

Si vous en faites partie, vous serez peut-être convaincu que le vinyle est la voie à suivre. Si vos amis aiment le vinyle, vous serez VRAIMENT convaincu que le vinyle vous rendra riche. Ça ne va pas. C'est un luxe. Soyez intelligent au début et vous pourrez satisfaire vos fantasmes de vinyle un jour.

Bien sûr, si vous voulez vraiment économiser de l'argent, vous pouvez opter pour une version numérique et tester l'intérêt de l'album que vous publiez avant de presser des copies papier (ou décider de ne pas avoir besoin de presser du tout). Et si vous avez besoin d’en savoir plus sur le vinyle, considérez Factory Records, qui a perdu de l’argent sur chaque exemplaire vendu de leur plus gros disque vendu 12 "- Lundi bleu par nouvel ordre. Voulez-vous vraiment prier que personne n'achète votre album pour pouvoir payer votre loyer?

Enregistrement de démo

Vous avez de bonnes chansons et vous pensez que vous voudriez les envoyer à un label pour voir ce qui se passe. Vous pouvez enregistrer votre démo à la maison, mais vos compétences en enregistrement sont médiocres et vous craignez que votre démo ne sonne si peu professionnelle que les labels ne vous prendront pas au sérieux. Votre autre choix est de réserver du temps en studio pour enregistrer vos chansons dans un style professionnel. Que faire?

Même si vous créez des fonds pour l'album que vous créez (et oui, dans certains endroits, les conseils des arts financeront les personnes pour écrire des chansons), si vous enregistrez une démo, ne dépensez pas votre argent dans un studio. Si votre but est vraiment de magasiner vos chansons, les labels sont vraiment prêts à faire en sorte que les démos soient difficiles. Ils s'y attendent. Certaines personnes pensent que le fait de faire enregistrer leur démo par un professionnel et de le présenter avec de nombreuses illustrations et notes de doublure montre qu’ils sont sérieux au sujet de leur musique. Franchement, dans certains cas, cela peut donner une mauvaise impression: il s’agit simplement d’un gaspillage d’argent qui semble un peu naïf.

Votre argent serait mieux investi dans une sorte de système d’enregistrement à domicile afin que vous puissiez vous en tenir à vos idées dès qu’elles se présentent. Oui, les démos de disques sont enregistrés dans les studios, mais il vaut mieux laisser ceux qui vendent déjà des disques et qui en ont les moyens. Pour le moment, vous avez de meilleures façons de dépenser votre argent.

L'éxéption? Si ce que vous recherchez n’est pas vraiment une démo, mais plutôt une promo. Si vous envisagez d'essayer de vendre vos enregistrements, un studio peut être en ordre.

Embaucher des relations publiques

Vous avez un album prêt à sortir, il ne vous reste plus qu'à le promouvoir. Vous pouvez faire la promotion vous-même, mais vous n'êtes pas vraiment sûr de ce que vous faites. Votre autre choix est de faire appel à une entreprise de relations publiques de musique pour gérer le travail pour vous. Quelle est la meilleure option?

Celui-ci est un peu délicat. La promotion concerne principalement les contacts, les contacts, et lorsque vous embauchez une entreprise de relations publiques, vous payez réellement pour accéder à leurs contacts. Cela dit, il n’ya pas de vraie formule magique. Tous ceux qui faisaient de la promotion avaient leur premier jour de travail, pour ainsi dire. Il faut bien commencer quelque part, il n'y a donc aucune raison pour que vous ne puissiez pas établir ces contacts vous-même, avec beaucoup de persévérance, de recherche (et une peau épaisse). Mais avez-vous le temps ou le désir de le faire?

Tout d'abord, les relations publiques sont chères. Pour déterminer si cet investissement est rentable, considérez l'album que vous publiez. Quelles sont les chances qu'il obtienne réellement des critiques de haut niveau dans les médias nationaux / les pièces de radio? S'il s'agit d'un premier album d'un artiste inconnu, c'est une bataille difficile, même pour une entreprise de relations publiques. Vous feriez peut-être mieux de faire votre promo en interne, en rassemblant le plus grand nombre de critiques régionales possible tout en veillant à ce que les ressortissants nationaux sachent au moins que vous êtes là-bas, puis en engageant des relations publiques pour la prochaine version.

Avec ce travail préparatoire, vous leur donnez quelque chose qui a une chance de se faire remarquer. D'un autre côté, si l'album que vous publiez est déjà en cours de préparation ou a déjà un buzz, les relations publiques peuvent être un excellent investissement.

La ligne de fond pour les relations publiques? Cela dépend de votre libération. N'oubliez pas non plus que différentes sociétés de relations publiques couvrent différentes parties des médias. Une façon de diviser la différence si vous ne pouvez pas vous décider à propos des relations publiques est d’embaucher une entreprise qui a de bons contacts radio et de faire la presse écrite vous-même. La radio est incroyablement difficile à utiliser, alors avoir quelqu'un avec un pied dans la porte de votre côté peut être une très bonne chose.

Support Touristique

Vous avez un label et l'un des groupes / artistes avec lesquels vous travaillez envisage de partir en tournée pour promouvoir leur nouveau disque - et ils veulent que vous preniez en charge le coût. Devriez-vous le faire?

C'est un autre problème. Les tournées sont coûteuses. Très coûteux. Peu importe ce que cela va coûter, ce sera plus que ça. Et bien souvent, les artistes indépendants débutants ne gagnent pas assez d’argent pour atteindre le seuil de rentabilité. Ainsi, demander à l’étiquette de payer le soutien de la tournée est une demande assez typique et compréhensible. Après tout, les tournées sont une excellente promotion pour un disque et leur tournée pourrait vous aider à tous les deux. Dans le même temps, la plupart des labels indépendants détestent offrir un soutien aux tournées, car il est difficile de quantifier s'il s'agit ou non d'un bon investissement.

Bien qu'une tournée puisse augmenter le bruit sur un artiste, elle peut ne pas se traduire par des ventes immédiates ou suffisante.

Où cela vous laisse-t-il? Cela revient à un jugement. Tout d’abord, sachez que de nombreux labels indépendants n’envisageront même pas de payer une assistance de tournée. S'il y a assez d'argent dans les coffres pour aider à couvrir les coûts de la tournée et que vous vous sentez bien de participer, allez-y. Mais, ne lésinez pas sur d’autres dépenses importantes pour rassembler l’argent nécessaire au soutien de la tournée. N'oubliez pas non plus que vous avez peut-être déjà contribué à la tournée "en nature". Si vous avez réservé les spectacles - ce que beaucoup de labels indépendants se retrouvent en train de faire - vous avez enregistré le groupe que la commission qu'un agent facturerait pour effectuer le travail.

Si vous faites la promotion de la tournée en interne, vous couvrez un autre coût. De même, si votre agence de relations publiques fait une campagne spéciale pour la tournée, vous engagez déjà des frais pour la tournée. Autres éléments à garder à l’esprit lors de l’évaluation du soutien de la tournée:

• Votre contrat avec l’artiste: si l’artiste est engagé dans un contrat portant sur plusieurs albums (assez rare pour les labels indépendants), investir dans une tournée peut être une bonne chose à long terme, car vous avez de meilleures chances de récolter les fruits. Si votre contrat est plus flexible, il n’ya aucune raison de payer une tournée pour un artiste dont vous ne travaillerez pas le prochain album.
• Votre contrat dit-il quelque chose à propos du soutien aux tournées?
• Si vous payez une assistance, cela représentera-t-il un coût récupérable sur le compte de l'artiste?
• Combien va gagner l'artiste pendant la tournée? Les choses peuvent être différentes chez les grands labels, mais pour un label indépendant, vous faites plutôt partie du même groupe. S'ils vont tirer un bénéfice de la tournée, il n'est pas dans votre intérêt de donner de l'argent.

Vous pouvez faire face à de nombreux scénarios différents lorsque vous essayez de prendre des décisions sur la façon de dépenser votre argent, mais ceux-ci sont parmi les plus courants. Quels que soient les choix auxquels vous êtes confrontés, pensez à différencier ce que vous pensez être cool (comme le vinyle) et ce que vous pouvez vous permettre maintenant de maintenir votre entreprise sur le long terme. Si vous jouez vos cartes dès le début, vous avez une meilleure chance de ne pas avoir à faire des appels aussi difficiles à l'avenir.