Ce qu'il faut savoir avant de signer un contrat de production musicale

Un contrat avec votre producteur de musique est une partie importante du processus d’enregistrement. Les contrats de production musicale protègent toutes les personnes impliquées dans l'enregistrement en précisant explicitement les droits, les droits et la rémunération.

Cependant, de nombreux artistes en devenir sont tentés de signer le premier contrat de production qu'ils voient, uniquement pour faire venir un producteur avec leur musique. Mauvais mouvement! Les contrats de production sont connus pour être l’une de ces petites choses qui vous guettent et vous mordent une fois que votre carrière prend son envol.

Par conséquent, avant de signer un contrat avec un producteur, assurez-vous de bien comprendre ses conditions générales. Ce guide aidera les musiciens ET les producteurs à trouver un accord équitable.

Couvrez ces problèmes lors de la signature d'un contrat de producteur de musique

Si vous abordez ces huit problèmes avant de signer avec un producteur, vous serez mieux lotis:

Apprenez le jargon

Avant de vous lancer dans le monde des contrats de production de disques, vous devez connaître un certain vocabulaire. Connaître la différence entre un agent, un producteur et un manager. Sachez quel type d’étiquette vous travaillez et ce qu’il faut inclure dans vos communiqués de presse. Comprendre la signification d'une démo ou d'un package promotionnel. En d'autres termes, apprendre le jargon.

Connaître la description de travail

Certains producteurs sont très pratique, alors que d'autres, eh bien, ne le sont pas. Quel genre de producteur voulez-vous au travail? Le contrat de production doit spécifier exactement ce que l’on attend du producteur. Arrangeront-ils des chansons? Créer des rythmes? Ou voulez-vous qu'un producteur s'assure essentiellement que les chansons sont correctement enregistrées et restent en dehors de la création? La nature de votre relation avec le producteur doit être décidée à l’avance et précisée dans le contrat.

Choisissez vos points (première partie)

Les points sont le pain et le beurre d'un producteur. Chaque point représente un pourcentage du revenu des ventes record qu'un producteur recevra. Le nombre de points obtenus par un producteur dépend de son expérience et de ses antécédents. Certains producteurs renommés obtiennent cinq points ou plus sur un album, tandis qu'un producteur qui essaie de se lancer dans le business peut ne pas travailler du tout.

En ce qui concerne les points, vous devez non seulement décider du nombre de producteurs que le producteur obtiendra, mais également décider si ceux-ci enregistreront une redevance et si les points augmenteront si l'album dépasse les objectifs de vente préétablis.

Choisissez vos points (deuxième partie)

Lorsque vous fixez les points à attribuer à un producteur, vous devez également déterminer si les points seront payables sur le prix de vente au détail ou sur le prix du revendeur et si le producteur sera soumis à la même "taxe" de fabrication par le label qui vous en tant qu'artiste paye.

Avance de producteur

Votre contrat doit indiquer si le producteur recevra une avance pour son travail. Une avance de producteur est courante, mais si vous travaillez avec un nouveau producteur plutôt qu’un producteur établi, vous pourrez peut-être conclure un accord qui ne comprend pas d’avance.

Droits de mélange

Certains contrats de production comportent une clause qui donne au producteur un premier refus sur les remixages d’un projet. Si cette clause est en place, cela signifie que si vous n'êtes pas satisfait du produit final et que vous voulez le confier à quelqu'un d'autre pour le mélanger, vous devrez peut-être laisser ce producteur essayer d'abord d'apporter des modifications. Cette clause n'est pas idéale pour vous en tant que musicien, alors essayez de la négocier.

Qui paye pour tout cela, de toute façon?

Votre contrat doit indiquer qui est responsable de payer le producteur. Est-ce vous ou avez-vous une maison de disque payante? Si une tierce partie paie la facture, le producteur voudra une sorte d’éclaircissement écrit sur la personne chargée de l’installation si le projet dépasse le budget. Si vous avez un all in, cela pourrait être vous, le musicien. La configuration idéale consiste à vous laisser tenter par les excédents budgétaires que vous causez et par le producteur à assumer les excédents qu’ils occasionnent.

Tu ne me possède pas

Quelques mots mal placés pourraient donner à votre producteur une partie de la propriété du produit fini. Évitez ce conflit en indiquant clairement que tous les enregistrements et les masters finis sont la propriété exclusive de vous.